曲目列表
专辑简介
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑介绍：VocalFuture未来人声自2015年创团至今，历时八年，推出了他们的首张全长阿卡贝拉原创专辑《镜中派对》。这同时也是内地华语乐坛的首张全长阿卡贝拉原创专辑。专辑由布谷鸟音乐与海石文化联合出品，星外星音乐独家发行。未来人声的成员们独立把控着整张专辑的创作、编曲以及录音制作，这对于阿卡贝拉音乐在内地的发展具有重大的意义。专辑以“成长”为主题，映照着24岁这个年纪的人们对未来的所有幻想。有感动、有矛盾，参加这场“派对”的人们或选择释放、或选择沉默——在“镜”中变幻着的，是所有人的故事。未来人声在专辑里并没有局限于某一种音乐类型，十一首曲目中，我们能听到诸多音乐风格的影子，如嘻哈、电子、流行等。未来人声用风格多样化的阿卡贝拉创作诠释着未来的无限可能性。在对时代和自我认知不断加深的过程中，随之而来的是诸多“面对迷茫”的挑战。在《缝隙》中，未来人声提出了这样的疑问：明知道结局的你，是否还会选择坚持？青年人的烦恼从来都不只是局限于某一个层面，理想与现实的反差具象化的体现在生活里的每一个维度。如《尘埃》所说，我们会感受到自身渺小。也会在忙碌中发现许多来不及的《回望》，会在《24》这个年岁中，怀疑着自我的真实性。难道我们只能发出一些《微不足道的光》吗？在这张《镜中派对》里，VocalFuture未来人声给出了他们的答案。既然我们无法明辨选择的对与错，或是现实的真与假，那么《不必问》，一切疑问在我们的内心中皆有解答。正如未来人声在《仰卧不起坐》中唱的那样，“one more try”，成功本就不会轻松。通过这面镜子触碰真实或是期待中的世界，拥抱ta，大胆的向前进吧，《心的角落》里，永远保留有最纯真的自我，“成就自我，即有为青年”。如果中途感觉到了疲惫，那么参与到这场《镜中派对》吧，这里没有人会问前途和婚姻，没人在乎你的口袋。作为专辑的主打歌，《镜中派对》无疑是本专中最具代表性的歌曲。这首歌层次感分明，穿插其中的美声唱法使人眼前一亮。歌词里用童话象征着那个想象中的美好未来，而这份美好又被寄托于想象中的“镜中世界”里，将青年人面对现实的矛盾、迷茫、积极与消极等复杂的心理状态描述得淋漓尽致。VocalFuture未来人声自2015年成立以来，几经成员变动，现役成员有队长兼男中音姜宽（大饼）、女中音陈日晴（晴子）、女高音嫦伊、男高音叶俊、男低音王雎，以及人生打击吕江川（猫哥），他们是经历岁月筛选磨炼后依然抱团的伙伴，阿卡贝拉音乐伴随着他们度过了一半的青春岁月，伴随着他们成长至今。阿卡贝拉音乐早已融入了他们的血液，成为了他们最真诚的表达方式。在这场《镜中派对》里，VocalFuture未来人声的成员们对于路途中的种种困难做出了自己的抉择。希望听到这张专辑的你们，也能够找到属于自己的答案。熟女梦工厂
专辑简介：活跃于多领域的广田智之与吉他演奏家大萩康司一拍即合。经过两年的构思，最终完成了这张华丽的二重奏唱片。这张专辑名为“凯尔特精神”（Celtic Spirits），将焦点聚集于凯尔特音乐上。广田智之出色演奏技巧和音乐性让双簧管的声音听起来如此平滑而富有光泽，融合了大萩康司舒适、精致而富有激情的吉他声，为听众带来了极致的幸福。凯尔特音乐是来自于凯尔特人的音乐。凯尔特人原为公元前一千年左右居住在中欧、西欧的一些部落集团，经过漫长迁徙来到英伦，其后代今天散落于爱尔兰、威尔士、苏格兰北部与西部山地各处。凯尔特人包括爱尔兰人、苏格兰高地人、威尔士人及康尼士人，他们大多使用双语——英语和本族语（盖尔语或凯尔特语），除了文字或文物研究可以证明他们之间的族源关系，最直接的方式是倾听他们的音乐。典型的凯尔特风味，古老、源远流长，可以听到提琴、风笛、小竖琴或者两个风箱的手风琴。专辑选取了脍炙人口的凯尔特乐段予以重新编曲，融合了凯尔特音乐传统与现代编曲手法，所呈现的空灵美感，令听者彷佛置身青葱翠绿的幽静山谷或微风清拂的无人海岸，足以除袪一身的疲惫与尘埃。艺术家简介：广田智之（広田智之，Tomoyuki HIROTA），日本双簧管演奏家，日本双簧管协会理事。1984年进入国立音乐学院。在国立音乐学院学习期间，他加入了日本爱乐乐团。1988年-2000年8月，担任该团的首席双簧管演奏家。2000年9月，他以个人身份出道，并在东京的Casals Hall和Izumi Osaka举办了纪念音乐会。 2003年，他在京都府立府民剧场ALTI、Hakuju Hall(白寿ホール)，2005年在浜离宫朝日大厅举行了双簧管独奏音乐会，收获了极高的评价。2006年开始担任东京都交响乐团首席双簧管演奏家。迄今为止，他与日本爱乐乐团，东京都交响乐团，东京都爱乐乐团，米兰·斯卡拉乐团，捷克室内乐团，萨尔茨堡室内乐团，莫斯科独奏团，越南国家交响乐团等合作了数场音乐会。除了忙碌于管弦乐团的演出外，他从2002年开始每半年就举行一场“Hiraota Oboe Laboratory”独奏演奏会。近年来，他还涉足了流行乐、爵士乐等领域，获得了很高的人气。大萩康司，吉他界的木村拓哉。日本当今最炙手可热的吉他新秀，也是享有『新世纪吉他王子』美誉的超人气音乐家之一。大萩康司的演奏特色，在于他充满柔性的音色中，带着立体感。对于乐曲的演绎，有着其它吉他演奏家们所没有的绝妙纤细音场空间效果。大萩康司出生于日本宫崎县，8岁开始弹吉他，高中时代其才能被日本吉他大师福田进一发现。高中毕业后，大萩康司赴法国巴黎留学，并在第二年以第一名的成绩进入巴黎国立音乐学院学习。1998年，大萩康司在世界水平最高的哈瓦那国际吉他比赛中夺得第二名。2003年，他应邀在美国华盛顿肯尼迪中心演出，这场音乐会透过网络的传播，使其成为世界瞩目的英才。
更多>>
